Неформатный Курейчик :: Хартыя'97 :: Навiны

Два года назад все белорусские газеты запестрели заметками о восходящей звезде белорусской драматургии Андрее Курейчике. Публикации были пронизаны гордостью за земляка, получившего признание за рубежами Беларуси. Время текло, но единственное, что не меняется в нашей стране – власть. Она лишь становиться все более жесткой и все менее вменяемой. Спустя два года Андрей Курейчик стал неугоден нынешней белорусской власти, как и десятки других талантливых людей, не вписывающихся в официальный «формат». В тот вечер мы разговаривали с Андреем в кафе Дома литераторов, что было вполне символично. В кафе было холодно и темно. В углу зала сидели человек десять военных и тихо отмечали день рождения хмурого сослуживца. Казалось, что время повернулось вспять, и мы снова оказались в Советском союзе...

– Почему, на твой взгляд, наше государство отторгает людей, которые пытаются донести до людей точку зрения, альтернативную официальной?

– У меня складывается ощущение, что для этого есть две коренные причины. Первая – это то, что Беларусь по своему сознанию провинциальна. Наверное, так сложилось исторически, что в последние столетия Беларусь была частью чужих стран: то Польши, то России. И получалось, что наша страна всегда оказывалась окраиной, снабжавшей чужие столицы кадрами.

Сегодня в Беларуси сконцентрированы все проблемы провинциального сознания. Провинционализм заключается в том, что традиция возводиться в ранг догмы. Это касается не только культурных догматов, но и политических и общественных. Косность мышления превращается в ханжество. Та изоляция, которая существует на протяжении уже долгих десяти лет по сути является самоизоляцией. Люди перестали здраво мыслить по простой причине – у них нет правдивой информации. А если у человека нет достоверной информации – он не может принимать здравые решения. Сегодня правдивая информация не проникает в Беларусь ни по отношению к экономике, ни по отношению к политике, ни по отношению к искусству.

Вторая причина – это совершенно искривленная система ценностей, которая на сегодняшний день в Беларуси существует. Поэтому здесь принимаются, поддерживаются и возводятся в ранг шедевров абсолютно чудовищные вещи. Глядя на них любой европейский или российский критик глянет и ужаснется. Так и было, когда в Минск приезжал Роман Должанский из «Коммерсанта» и ему показали спектакли наших двух самых известных режиссеров. Он сказал, что на это просто не может смотреть. И эту кривую систему ценностей не то чтобы кто-то пытался разрушить, а ее продолжают усиленно укреплять, утверждая, что «все кругом дураки, и только мы – правы». Это касается всех аспектов жизни нашей страны. Как говорится, «мы нашли свой истинный путь».

– Существует мнение, что искусство призвано вскрывать пороки власти. Насколько это соответствует происходящему в нашей стране?

– Искусство прежде всего призвано говорить правду. В нашем обществе сама правда воспринимается с большой долей опасения, мы как бы не хотим ее. Мы немного закрываем глаза на все. Нам спокойно, нам не очень холодно и есть что покушать. Зачем правда? Это такая вещь, которая может уколоть, и становится больно. Искусство не может быть приятным, искусство не должно нравиться и выглядеть как сладкая конфета. Проблема белорусского зрителя в том, что у него нет позиции по отношению к искусству. И это опять же связано с тем, что в этой сфере, как и в других, отсутствует здравая шкала ценностей.

Я попытался произвести болевой шок, «бить по щекам» белорусского зрителя, чтобы привести его в чувство, получить какой-то ответ. Попытался показать через фестиваль «Открытый формат», который проводился в прошлом году, не те подделки, которыми нас обычно кормят, а подлинные произведения искусства. После этого было много споров, но все же родились какие-то спектакли, отличавшиеся от официозного мэйнстрима – к примеру, «Откровенные полароидные снимки». Сейчас ситуация обратная. Как пишут в учебниках: «есть революция, а есть реакция» – в этом году «Открытый формат» был запрещен и его идею себе забрала власть. Тот фестиваль, который проходит сейчас в Минске – эта реакция. «Панорама» – это реакционный фестиваль на «Открытый формат». Они связаны пуповиной – его делают одни и те же люди, одна и та же организация, тот же «Театр Online», но это обратная сторона.... Это – контрреволюция. Через этот фестиваль реализуется желание официоза заглянуть в прошлое. Значит мы возвращаемся в восьмидесятые – в ту же эстетику, в советский театр, в театр, который говорит о «якобы ценностях» – труде сталеваров, службе солдат, быте аграриев. Это очередная попытка засунуть голову в песок, чтобы не видеть реальности. Белорусская власть забывает о том, что искусство никогда не возвращалось назад, а всегда двигалось только вперед.

– Твоя драматургическая карьера начиналась великолепно: российские и белорусские критики признали, что в Минске появилось молодое дарование, имя которого было у всех на устах, пошли призы на конкурсах, череда постановок. Отчего в этом году ситуация изменилась?

– Произошел перелом во мне – в моем отношении к белорусской реальности. Признаюсь, если бы я пошел на поводу тех людей, которые сейчас руководят культурой, я бы имел все. Мне говорилось об этом открытым текстом. Я бы получал все необходимые для работы дотации, из специального президентского фонда мне бы, вероятно, выплачивали большую стипендию... Это не проблема – иметь все в нынешней Беларуси. Для этого много не надо – всего-то лизнуть вовремя и в нужных местах. Я решил для себя, что идти на компромиссы – значит потерять своё достоинство. Любая политическая ситуация – это явление временное, а искусство, как известно, вечно. Даже в целом предсказуемые результаты референдума и выборов – это временное явление, а искусство – это то, что отражает духовный опыт народа и личности. Оно не может жить сиюминутными нуждами, хотя и должно их отражать. Я себе сказал: «если не эти люди, то следующие уж точно возродят наше искусство». И я буду разговаривать со следующими уже сейчас.

– Что делать людям искусства, которые находятся в ситуации, схожей с вашей?

– Конечно же, творить – это первое и основное. А еще – показывать тот уровень искусства, который в общественном сознании потом сделает душителей этого искусства – Герастратами. Те, кто «рулит» сегодня культурой, должны помнить, что история фиксирует все. Она и сегодня помнит по именам тех, кто травил Булгакова, кто расстреливал Блока, кто лишил Пастернака Нобелевской премии.

Естественно, любая власть сильнее художника, потому что у нее есть материальные возможности для давления на личность. Но художник может бороться с политической системой посредством своих творений, которые заставят людей мыслить по-иному и побеждать. Художнику надо лишь иметь силу, чтобы оставаться самим собой и не зависеть ни от кого. Пытаясь понравиться одним или другим – ничего не получиться ни в искусстве ни в жизни. Если перечесть историю, то увидишь, как придворные творцы при первых дуновениях ветра перемен неизменно втыкали нож в спину своим бывшим благодетелям.

Как мне видится, наши политики не понимают, что у искусства и у власти совершенно различные задачи – они не пересекаются нигде и ни в чем. Им просто не по пути. Когда политик говорит «пойдем со мной, поддержи меня», он не понимает, что люди власти и художники живут в параллельных пространствах. Единственное, что может сделать власть для творца – это обеспечить ему возможности для работы. Всё. Потому, что в дальнейшем творения художника станут визитной карточкой государства на ближайшие десятилетия, а то и века. Искусство – это даже не спорт. Пробежал один человек за десять секунд, а другой за девять. Что изменилось в мире? Ничего. А появился импрессионизм, и изменилось восприятия мира, начиная от формы стульев и заканчивая цветовой палитрой интерьеров. Появился Энди Уорхол, и в мире родилась новая эстетическая платформа, изменились одежда, причёски, мода, стиль. Влияние искусства на мир настолько сильнее любой другой сферы, что основная задача для политика во взаимоотношения с творцами – не вмешиваться в процесс и результат творения.

– Возможна ли в Беларуси такая ситуация, которая была в Чехословакии конца 80-х, где театр явился одним из мощнейших толчков для изменения ситуации в стране?

– Такое может произойти лишь при условии, что у нас должен развиться такой же талантливый театр, коим являлся театр в Чехословакии. Из-за того, что наш театр не является качественным и профессиональным, он не является неотъемлемой частью жизни белорусов. Белорусский театр сегодня – это место, куда ходят, по большому счету, мещане, чтобы потусоваться два часа, одев лучший наряд. Оттого и постановки у нас идут в основном мещанские. Для того, чтобы театр приобрел ту мощь, которая может влиять на умы, нужны творцы уровня Некрошуса, Любимова, Гротовского, Захарова... Нужен другой уровень искусства в Беларуси.

Почему у нас строятся ледовые дворцы, а не театры? Потому, что спорт руководству страны знаком, а театр – нет. Искусством должны управлять люди, которые влюблены в искусство, которые не могут без него жить, которые сами достигли высот в нем. К примеру, я не знаю людей в Министерстве культуры, которые достигли высот в искусстве...

– Как ты думаешь, есть ли у власти боязнь того, что искусство может повлиять на людей, на распространение идей свободы в стране?

– Думаю, что такой страшной боязни нет. Но власть боится всего независимого. Их страшит все, что находится вне контроля. У нас патерналистская система мышления власти, то есть там, где она что-то не контролирует, они считает, что она уже «не власть» и надо срочно брать это под контроль. А это – неправильно. Власть должна заниматься вопросами, которыми находятся сугубо в ее компетенции. У нас власть воспринимает искусство только через идеологическую призму.

– Сейчас, когда власть пытается сделать из тебя изгоя, что ты думаешь делать?

– Существует парадокс во всем этом. Мне нужна моя страна, мне нужен мой город – я очень люблю Минск. Сказать, что я не нужен стране, не могу, потому что очень многим людям я нужен – именно сейчас возникает много планов, идей, постановок. Вопрос более глобальный – что заставляет людей искусства уезжать? Я думаю, что это вопрос атмосферы, проблема компромиссов.

Я не хочу молчать. Меня очень порадовало, что после того, как власть начала меня загонять в тупик, поддержка пришла отовсюду, из разных стран Европы, Америки и России. Я в любой момент могу уехать в Москву, тем более, что там живет и работает моя жена. Но я думаю, что если все люди будут поступать именно так, то все разрушиться окончательно и восстановлению не будет подлежать. Я – белорусский драматург – не российский, не немецкий и не американский.

Беседу провела Наталья Коляда

Творческая биография

Курейчик Андрей Владимирович драматург, режиссёр, театральный критик, a_kurei@mail.ru

Профессиональная деятельность

Юрист в юридической фирме «Власова и Партнёры» (2000-2001);
Помощник председателя Союза театральных деятелей (2001-2002);
Постоянный театральный обозреватель еженедельника «Белорусская газета» (с 2002 года автор более 100 статей);
Главный редактор канала ОНТ (2002), один из создателей Ток-шоу «Выбор»;
Сыграл роли в фильмах «Дунечка» и «Партизанская мистерия» (2003);
На базе Академии искусств основал Центр современной драматургии и режиссуры (2003);
Основал и выступил художественным руководителем Международного фестиваля современного театра «Открытый формат» (2003);
Принял участие в стажировке «Американский театр», проводимой Государственным департаментом США (2004);
Преподаёт в Лицее Белгосуниверситета (2004).

Премии и награды

Пьеса «Пьемонтский зверь» стала победителем конкурса Министерства культуры России и МХАТа им. Чехова на «Лучшую современную пьесу 2002 года»;
Пьесы «Хартия слепцов» и «Иллюзион» стали лауреатами престижной международной премии «Дебют» 2002 года;
Пьеса «Старый сеньор» стала призёром конкурса Министерства культуры Беларуси на «Лучшую современную пьесу 2003 года»;
Спектакль НАДТ им. Я. Купалы «Потерянный рай» (реж. В. Раевский) был признан лучшим спектаклем Международного театрального фестиваля в Чернигове (Украина) и получил высокие оценки критиков на крупнейших международных театральных фестивалях.
Пьесы «Ноктюрн» и «Детский садик» заслужили особую оценку жюри литературной премии «Дебют» 2003 года.
Пьеса «Три Жизели» стала одним из победителей Международного драматургического конкурса «Евразия», г. Екатеринбург, в номинации «Лучшая пьеса на свободную тему».
Признавался «Человеком года» в области культуры Общенациональным телевидением (ОНТ), газетами «Комсомольская правда» в Белоруссии и «Аргументы и факты» в Белоруссии.

Поставленные пьесы

2000 – «Исповедь Пилата» (Театр-студия БГУ, реж. А. Курейчик);
2001 – «Пьемонтский зверь» (Народный театр г. Мосты);
2001 – «Пьемонтский зверь» (НАДТ им. Я. Купалы в рамках проекта «Театр Пьесы», реж. А. Курейчик);
2002 – «Потерянный рай» (НАДТ им. Я. Купалы, реж. В. Раевский);
2002 – «Пьемонтский зверь» (Гродненский областной драмтеатр, реж. О. Жюгжда);
2002 – «Осторожно – женщины» (Гомельский областной драмтеатр, самостоятельная работа актёра Чепелева);
2002 – «Потерянный рай» (читка в рамках Фестиваля «Новая драма», Москва);
2003 – «Великая иллюзия» (Экспериментальный театр пр В. Спесивцева, г. Москва, реж. В. Спесивцев);
2003 – «Пьемонтский зверь» (Московский художественный академический театр им. Чехова, реж. В. Сенин);
2003 – «Иллюзион» (Московский академический театр им. Маяковского, реж. Т. Сополёв);
2003 – «Пьемонтский зверь» (Национальный академический театр им. Я. Коласа, г. Витебск, реж. Ю. Лезингевич);
2003 – «Крылья» (Белорусский государственный молодёжный театр, реж. В. Тарнаускайте);
2003 – «Понтий Пилат» (Республиканский театр белорусской драматургии, реж. В. Анисенко);
2003 – «Семейный вечер» (Национальный академический театр им. Я. Купалы в рамках фестиваля «Открытый формат», реж. Оксана Мысина (Москва);
2004 – «Пьемонтский зверь» (Театр белорусской драматургии, реж. В. Анисенко);
2004 – «Пьемонтский зверь» (Донской драмтеатр, реж. Т. Пацай);
2004 – «Исполнитель желаний» (Тюменский театр);
2004 – «Мёртвые души» (Гомельский областной драмтеатр).

Заявление по факту закрытия авторской программы Андрея Курейчика на радиоканале «Культура»

Всего месяц назад мне поступило приглашение от Национальной Белтелерадиокомпании создать и вести программу, посвящённую театральному искусству на радиоканала «Культура». Программа получила название «Спектакль в антракте с Андреем Курейчиком» и должна выходить по четвергам в прямом эфире с 12 до 13 часов пополудни. На подготовку были потрачены огромные усилия. 2 сентября программа успешно вышла в эфир, а спустя несколько дней пришло сообщение о её закрытии. Совокупность фактов позволяют говорить о политической подоплёке закрытия программы.

В сложившейся ситуации, я считаю важным заявить следующее. Подобные методы закрытия культурологической программы недостойны цивилизованного общества и возвращают государство к наихудшему опыту нашего прошлого.

Закрыта программа, исключительно посвящённая проблемам театрального искусства. Она ни прямо, ни косвенно не касалась политики. Вызывает изумление, что театральную программу, получившего высочайшую оценку руководства радиоканала и слушателей, закрывают политическим решением на очень высоком уровне.

И главное: я – драматург. Человек, который занимается искусством. Любые политические режимы, идеологии и события (пусть даже и такие значительные как те, что предстоят нам в ближайшее время) – это явления временные. Искусство – это навсегда. Искусство не может и не будет существовать в соответствии с желаниями и вкусами отдельных политических сил. Государству придётся это терпеть, если оно желает сохранить свой духовный опыт, свою культуру и свою нацию.

Во всех моих статьях, а их за три года написано более ста, и публиковались они в газетах разных, зачастую противоположных политических платформ: «Советской Белоруссии», «Культуре», «Белорусской газете», «Белорусской деловой газете», журналах «Мастацтва», «Полымя», «АРХЭ», «Нёман», «Першацвет», «Северная Двина» и многих других – меня, прежде всего, волновало развитие и процветание белорусской культуры, положение талантливых людей, достойное представление Беларуси на международной арене. К сожалению, не раз я чувствовал себя заложником политической вражды изданий. Хотя мою критику негативных явлений в культуре другими словами не раз пересказывали и президент, и оппозиция.

Закрытие моей программы, инициированное, по одной версии, председателем Белтелерадиокомпании Матвейчуком, по другой – неким чиновником из администрации президента, я воспринимаю как элементарную неблагодарность со стороны государства. Я отстаивал права своих братьев по цеху – драматургов, в той части, где их не отстаивало государство. Именно в русле этого в июне молодыми драматургами – лауреатами международных и республиканских конкурсов и премий, было принято решение о создании первого объединения драматургов Беларуси, которое мне выпала честь возглавить. Я придумал и организовал совместно с партнёрами крупнейший театральный фестиваль в Минске, который теперь стал полностью государственным. Это мой зримый и, думаю, весомый вклад в культуру Беларуси. Обидно другое, что вместо благодарности, естественной в любой другой стране мира – фактически, запрет на работу.

Я сообщил о факте и обстоятельствах закрытия моей театральной программы некоторым своим друзьям и коллегам в Беларуси и за рубежом. И получил неожиданно мощную поддержку со стороны театрального сообщества по всему миру. Количество известных и авторитетных людей и организаций по всему миру, которые возмущены тем, что происходит с культурой в Беларуси, и протестуют против закрытия моей программы, уже перевалило за сотню.

О своей поддержке мне сообщили американские драматурги, режиссёры и критики во главе с всемирно известным драматургом, лауреатом главных американских театральных наград «ТОНИ» и Пультцеровских премий Артуром Копитом. Руководство Lark theatre company (New York) – крупнейшего центра современной драматургии в Нью-Йорке в лице критика и режиссёра Майкла Джонсон-Чейза уже вынесло эту ситуацию на рассмотрение Американской гильдии драматургов и Американского ПЕН-центра. Из Сиэтла письмо поддержки и возмущения пришло от известного американского режиссёра Роба Уэста. Факс протеста прислал вице-президент одного из крупнейших в Америке культурных фондов «ARTFUND», занимающегося поддержкой и финансирование искусств в США, господин Дуайт Ги (Сиэтл).

Драматурги Габриэль Гладараморси и Джонатан Месс из Лондона, Великобритания, объявили о привлечении к протесту по этому факту Британского союза писателей, крупнейшего профсоюза работников искусства Великобритании и США EQITY, британского ПЕН-центра, а также Мировой Драматургической Сети, объединяющей сотни драматургов всего мира. Этот вопрос будет внесен в повестку дня Съезда «Сети» в городе Грасс (Австрия), куда я, вероятно, поеду для доклада о ситуации в Беларуси. Пришли отзывы и из Ирландии.

Огромную благодарность за поддержку хочется выразить доктору Манфреду Линке из Берлина, Германия, руководителя крупнейшего в мире «Форума молодых театральных деятелей», ежегодно собирающего в Берлине театральную молодёжь со всей Европы. Он проинформирует участников форума об этой ситуации. Уже введены в курс дела и руководители Биеннале Европейского Театра в Висбадене, Германия, гостем которого я имел честь быть в этом году.

Из Швейцарии письмо поддержки прислала Анн Мари Ариоли, известный театральный менеджер. Из Германии пришли также факсы и письма от драматургов и режиссёров Сигрид Берxенс (Гамбург), Кристины Кеттеринг (Кёльн), Томаса Ниехауса, а также от оперных режиссёров Юлии Хулбер и Мириам Хойер.

Особенно порадовала меня поддержка самого популярного в Европе драматурга-женщины Биляны Срблянович из Югославии, которая является лауреатом многих мировых наград, в том числе Государственной премией Российской Федерации 2003 года за спектакль «Мамапапасынсобака» в Московском театре «Современник». Биляна проинформировала о ситуации многие писательские организации и Сербский союз писателей в Белграде. Своё возмущение высказала также известный сербский режиссёр Светлана Дымкович, работающая сейчас в Лондоне.

Глава Шотландской ассоциации драматургов, лауреат престижной Management Theatre Association Award Петер Арнотт сообщил, что уже сделан запрос от имени Британских писательских кругов в Парламент, а также Министерство иностранных дел и другие ведомства Великобритании. Письмо протеста и поддержки 34 британских писателей будет опубликовано во влиятельной газете “Tribune” на следующей неделе.

Десятки писем пришло от авторитетных драматургов, режиссёров и театров Франции. Естественно, ситуация в Беларуси не оставляет равнодушными и многих знаменитых театральных деятелей в России.

К сожалению, я не сумею перечислить их всех в этом письме. Теперь я уже не контролирую оборот информации об этом случае, письма рассылают писательские организации и сети по всему миру, вовлекая всё новых и новых людей. Думаю, реакция будет только нарастать. Уверен, что и белорусские режиссёры и драматурги, не смотря на свой страх, резко отрицательно относятся к попыткам политических сил полностью подчинить себе искусство, разделив его на «лояльное» и «нелояльное», вместо того, чтобы делить его на талантливое и бездарное.

Я надеюсь, что чиновники, принимавшие решения относительно удаления из эфира меня и других творческих людей, в частности талантливых музыкантов и рок-групп, осознают какой ущерб имиджу страны и белорусскому искусству они нанесли своими действиями. И какой ущерб был нанесён репутации главы государства, который всегда позиционировал себя как защитник искусства.

Тем не менее, я продолжаю верить в здравый смысл нашего народа и государства, и позорное решение в отношении меня и моих коллег музыкантов будет отменено, о чём я бы с радостью сообщил культурному сообществу за рубежом, в России и Беларуси.

С уважением,

Андрей Курейчик, драматург
www.kureichik.belarustoday.info
Минск, Белоруссия